Dům Perrier-Jouët, založený v roce 1811, je jedním z nejstarších ve Francii. Značka známá svými květinovými a komplexními šampaňskými je hluboce poznamenána oddaností svých zakladatelů přírodě a umění.Od roku 1902 a od svého prvního partnerství s jedním z průkopníků secese, Émile Gallé, je ikonický šampaňský dům Perrier-Jouët patronem a znásobuje spolupráci s umělci, architekty, dekoratéry a známými nebo začínajícími designéry. jako Bethan Laura Wood, Daniel Arsham, Noé Duchaufour-Lawrance, Miguel Chevalier, Makoto Azuma, Tord Boontje, Studio Glithero a Simon Heijdens nebo v poslední době Vik Muniz, dvojice Mischer'traxler, Ritsue Mishima, Andrew Kudless a Luftwerk.
Nové velmi dekorativní lahvičky
U příležitosti prázdnin letos šampaňský dům obnovuje spolupráci s designovým studiem Mischer'Traxler. Designérské duo a jejich tým opět vyzdvihují krásu přírody a biodiverzitu vylepšením obalu a sklenic s vyrytým květinovým uměním. Japonská sasanka, symbolická rostlina domu, byla převzata.[Prodejní cena: 95 eur, k dispozici pouze na webu www.vinatis.com]
Bethan Laura Wood x Perrier Jouët, jasné barvy pro zvýraznění přírody a secese
" V roce 2018 si značka přála vyjádřit své hodnoty prizmatem a extravagantním barevným vesmírem s cílem přivést současnou tvorbu k životu a zviditelnit připravované umělce a tvůrce. Autor: Bethan Laura Woodová.Výsledek ? Okouzlený, živý a nespoutaný obal, inspirovaný přírodou, cestováním a barvami světa. "
V souladu s dobou.
Ekobox. Tato ekologicky navržená krabička, stejně krásná jako odolná, byla uvedena na trh minulý rok, na konci roku. V centru historie a stylu domu Perrier-Jouët je příroda a především respekt k ní v popředí. Minimalistický obal je vyroben ze 100% přírodních vláken (monomateriál), z lesů s certifikátem FSC, použitý inkoust a lepidlo neobsahují minerální olej. Obaly navržené a vyvinuté ve Francii, které byly sníženy o 30 %, jsou samozřejmě plně recyklovatelné.
Sklep Belle-Époque, životní prostor, kde je příroda zdrojem inspirace
V tomto ultravegetařském a jedinečném šampaňském baru si můžete užít cestu za zážitky, cuvée související s vystavenými uměleckými díly a dokonce se tam i najíst.
Maison Belle Époque, okouzlující již od 18. století
" Maison Belle Epoque, který se vrátil ke své původní kráse a celistvosti, je živým symbolem Maison Perrier-Jouët. Domov několika generací zakladatelské rodiny vyjadřuje nejen jedinečnou vizi know-how a savoir-vivre, ale také neodmyslitelné spojení se šampaňským. Zve k určitému umění žít, do okamžiku pozastaveného v čase, okamžiku mimo čas. přiznává Timothée Croizat, D. Marketing Maison Perrier-Jouët"
Velká pozornost byla věnována výběru materiálů pro návrh tohoto obytného prostoru. Pult je vyroben z recyklovaného zeleného skla. Dřevo je spojeno s ikonickou zelenou značkou. Křivky vzdávají hold přírodním formám. Mosaz zaujímá čestné místo, aby posílila luxusní, šik a vzácnou stránku, vylepšenou uměleckým kováním.Lahve zdobené historickými bílými sasankami emblematického cuvée Perrier-Jouët Belle Époque jsou vystaveny na instalacích ve formě podstavců. Hustý a svěží rostlinný strop vyrobený z rostlin stabilizovaných přírodním voskem a bez chemie je pozvánkou ke změně prostředí, jako je procházka lesem nebo uprostřed džungle.Tord Boontje, holandský designér stojí za tímto majestátním degustačním stromem.
Tato neobvyklá socha ze služby šampaňského, představená v březnu 2013, je poetická a přirozeně inspirovaná. Současný umělec má na kontě četné výtvory, kde se příroda stává objektem. Majestátní vchod!
Impozantní budova zapsaná na seznamu světového dědictví UNESCO byla rodinným sídlem zakladatelů značky. Nachází se zde největší soukromá sbírka francouzské secese v Evropě.
Kovaná železná brána je zdobena květinovými motivy, symboly identity Perrier-Jouët. Stěny domu pokryté břečťanem připomínají zeleň, která je značce tak drahá. Velká terasa s výhledem do zahrady je privilegovaným prostředím pro objevování kuchyně Sébastiena Morellona za slunečných dnů (pod vedením Pierra Gagnaira) během obědů.
Perrier-Jouët x Mischer'Traxler studio, sochařská díla vše v designu
" Vtělená příroda je tedy individuální zkušenost s kolektivní realitou."
Umělecká díla designérů Kathariny Mischer a Thomase Traxlera a jejich týmů v srdci Maison Belle Époque ztělesňují přirozenost s globální vizí všech živých druhů, včetně lidí. Tyto jedinečné květinové kousky vzdávající hold přírodě podtrhují důležitost biologické rozmanitosti a křehkou krásu ekosystémů.
Ephemera představuje dialog a vliv mezi člověkem a přírodou: je to okrasná zahrada rostlin, květin, kapradin a dokonce hub jako v podrostu, integrovaná do obrovského dřevěného stolu. Všechny rostliny jako mávnutím kouzelného proutku zmizí, když se k nim přiblížíte. Nádherná hra na modelování a zrcadlení Unikátní instalace japonského designéra Ritsue Mishima.
Nad barem se vznáší množství skleněných disků Murano. Dílo umělce Ritsue Mishima s názvem All'ombra della luce je inspirováno protikladem mezi slunečním světlem ve vinicích a temnotou šampaňských sklepů. Uvnitř Maison Belle Époque, velmi zvláštní schody
Schody vedoucí do prvního patra jsou svědky výjimečného francouzského způsobu života a jsou přepychově zdobeny.Směrem k cestě, která vede ke světoznámým sklepům na šampaňské, jsou schody drsné a vedou ke kamennému oblouku s troglodytovým vzhledem. Jejich rustikálnost a autentičnost kontrastuje s noblesou horních pater. Galerie, ze kterých se vám zatočí hlava
Víry, křivky, arabesky a typická secesní květinová výzdoba zdobí pokoje Maison Belle Époque od podlahy až ke stropu.
Obývací pokoje a jídelny
Petit Salon s výhledem do zahrady, kam se příroda všude zve prostřednictvím ornamentů nábytku, gobelínů a dokonce i oken, je světlý a působí dojmem lehkosti, jako všechno ostatní v domě. Uprostřed, na tlustém koberci zdobeném arabeskami, se nachází stůl na podstavci z ořechového dřeva s podpisem Émile Gallé, který ilustruje vášeň tvůrce slavných sasanek pro přírodu: vykládaný vršek spočívá na třech jemně tvarovaných vážkách s rozepjatými křídly.
" Salon Guimard vzdává hold Hectoru Guimardovi, architektovi a dekoratérovi, dobře známému pro vstup do úst pařížské metropole! V této místnosti dominují odstíny modré a béžové pro rafinovanější a uklidňující účinek. Na stěně Les Heures du Jour, litografie z roku 1899 od secesního malíře a výtvarníka plakátů Alfonse Muchy. "
Signovaný Hector Guimard, elegantní skleněné dveře jsou vyrobeny z masivního hruškového dřeva a vyřezány rostlinnými a květinovými motivy, inspirované domem.
Jídelna je vyzdobena sadou ražených kožených panelů Cordoba, vylepšených zlatem a zdobených motivy áronů, kosatců, kaštanových listů a lotrinského bodláku.
Toto velkolepé dílo odráží obnovu dekorativního umění iniciovanou hnutím Art Nouveau prostřednictvím široké škály technik, včetně ražené a zlacené kůže, pocházející ze severní Afriky.
" Unikátní umělecké předměty pro živé muzeum "
Rezidence je strážcem největší soukromé sbírky francouzské secese v Evropě, která sdružuje výjimečné kusy podepsané největšími postavami tohoto uměleckého hnutí. Ale Maison Belle Epoque je víc než jen muzeum; jeho posláním je být obýván tak, jak to bylo několik generací zakladatelské rodiny a jako je tomu u několika privilegovaných hostů Maison Perrier-Jouët.
Vlevo: květináč od Hectora Guimarda, asi 1905. Vpravo: Pár stolních lamp Trois tulips od Alberta Cheureta, asi 1920-1925.
" Vlevo: Detail pozlaceného nábytku obývacího pokoje zvaného aux ferns, Louis Majorel, kolem roku 1905. Vpravo: lampa Loïe Fuller, sign. Raoul Larche (1860-1912)."
" Vlevo: Věčné jaro, výjimečné dílo Augusta Rodina, kolem roku 1900. Vpravo: Stolek na podstavci se stativem, známý jako vážky, sign. Émile Gallé, kolem roku 1901. "
Hodiny dne, litografické panely podepsané Alfonsem Muchou, kolem roku 1899. Nezaměňovat
La Belle Époque je obdobím vlivu a francouzské hybnosti na mnoha úrovních, které sahá od roku 1895 do roku 1914. Výraz se zrodil v temných letech po první světové válce, kdy se tato éra rozvíjela opera, divadlo a kabaret udělal z Paříže hlavní město zábavy, při zpětném pohledu se jeví ještě jiskřivější. Dva kusy ze secesní kolekce Maison Belle Epoque tento vývoj báječně ilustrují: lampa Raoula Larche inspirovaná tanečnicí Loïe Fuller, portrét zpěvačky Yvette Guilbert od Henri de Toulouse-Lautreca.
Versus:
Secese se v Evropě objevila na konci 19. století. Jeho mimořádná svoboda a impozantní vynalézavost zahájily na úsvitu 20. století avantgardní stylistickou revoluci. Toto hnutí je poháněno ideálem, kde by umění mělo zvát krásu do každodenního života a kde je příroda vnímána jako zdroj inspirace. V této době jsou revidovány a aktualizovány řemeslné techniky předků. Paralel s Maison Perrier-Jouët je mnoho: k vášni zakladatelů pro přírodu a umění, k vášni jejich syna Charlese k botanice. Od počátku své historie je dům šampaňského inspirován přírodou k vytváření sofistikovaných květinových aranžmá, symbolů elegance a rafinovanosti, které se odrážejí ve výzdobě.
Přečtěte si také:
- Žijte kancelář jinak!
- Art Deco a Art Nouveau inspirují nový Beefbar v Paříži
- Hôtel l'Échiquier, oživení mezi Belle Époque a současným duchem